گالری تابستان خانه‌ی هنرمندان، این روزها به محل گردهمایی ۳۳ هنرمند تبدیل شده است؛ نمایشگاهی با عنوان «۳۳» که نامش را مستقیماً از تعداد شرکت‌کنندگان خود گرفته است. در نگاه نخست، تجمع ۳۳ اثر با رویکردهای متفاوت در یک فضای نمایشگاهی محدود، پرسش‌هایی را پیرامون نحوه‌ی مدیریت فضا و چگونگی حفظ انسجام بصری ایجاد می‌کند.

آرش رئیسیان گفت: همواره با این پرسش دست‌به‌گریبان بودم که با چه ترفند و تمهیدی می‌توان مخاطب را دقایقی طولانی‌تر روبه‌روی یک اثر متوقف کرد تا به درون تابلو نقب بزند؛ چراکه هدف، کشف خود اثر نیست، بلکه مخاطب باید از دریچه تابلو به «کشف درون خود» برسد. 

علیرضا تابش مدیر فرهنگی در بازدید از نمایشگاه عکس «تار و پود و خاک» گفت:نمایشگاه‌هایی از این دست، حس کنجکاوی ما را برای کشف دوباره ایران از زاویه‌ای نو برمی‌انگیزند. در این رویداد، شاهد تلفیق هنر دو عکاس از دو اقلیم و دو نسل متفاوت هستیم؛ تمایز دیدگاه‌ها و تنوع سوژه‌ها، نوعی «گفت‌وگوی هنری» را از دریچه لنز و زاویه دید آن‌ها شکل داده است. عکس‌ها در اقلیم‌ها و فصول گوناگون ثبت شده‌اند و بازتاب‌دهنده شگفتی‌های معماری، آداب، رسوم و هنرهای ناب ایرانی هستند؛ بستری که فرصت بازشناسی و کشف مجدد زیبایی‌های کشورمان را فراهم می‌آورد.

گالری «تابستان» خانه‌ی هنرمندان ایران این روزها میزبان نمایشگاهی با عنوان «تار و پود و خاک» است. این نمایشگاه عکس، حاصل هم‌نشینی نگاه دو نسل از عکاسان ایران است؛ مظفر طاهری، عکاس پیشکسوت و دارنده درجه یک هنری و الهه قویدل، عکاس نسل جوان.

نمایشگاه انفرادی بردیا شاهسواری، بیش از آنکه صرفا مجموعه‌ای از آثار نقاشی‌خط باشد، روایتی شخصی از زیستن میان رنگ، کلمه و تجربه است؛ آثاری که بخشی از آنها در روزهای پراضطراب جنگ و در دل بی‌خوابی‌ها، رفت‌وآمدهای فشرده و مواجهه مستقیم با التهاب روزگار شکل گرفته‌اند...

زهرا موسوی (پریزاد) به‌مناسبت پایان برپایی نمایشگاه منتخب آثار مجسمه و نقاشی خود با عنوان «مجموعه تکامل» در گالری تابستان خانه هنرمندان ایران، در یک یادداشت عنوان کرد:در این آثار کوشیده‌ام نشان دهم که تکامل، مقصدی ثابت نیست، بلکه فرایندی مداوم از شدن است؛ فرایندی که هم در طبیعت جاری است و هم در درون انسان...

نمایشگاه «برای ایران» با فروش ۱۲۱ اثر و گردش مالی ۷ میلیارد و ۸۲۵ میلیون تومان در خانه هنرمندان ایران به‌کار خود پایان داد.

احمد شیخ‌زاده هنرمند مجسمه‌ساز، با اشاره به این که سلیقه بصری و فهم هنری مخاطبان ما نسبت به دهه‌های گذشته، بسیار ارتقا یافته است، گفت: هنر نه تنها یک کالای زیبایی‌شناسانه، که ابزاری برای ایجاد اشتراک و اتحاد در میان مخاطبان است.

لیلی گلستان در بازدید از نمایشگاه «برای ایران» درباره تنفس مصنوعی هنر، گالری‌داری در بحران آسیب‌های چند سال اخیر به بدنه هنرهای تجسمی از دوران کرونا و قطعی اینترنت تا تناقض‌های شگفت‌انگیز رفتار جامعه ایرانی سخن گفت که در اوج بحران‌ها نیز دست از هنر و زندگی نمی‌کشد...