شادی ویسه: گفتند «هُپ» را روی صحنه نبر! / خانه هنرمندان ایران به من کمک کرد
کارگردان نمایش «هپ» با اشاره به چگونگی دگردیسی در این نمایش از چالشهای گرفتن سالن و کارگردانی به عنوان یک زن گفت.
کارگردان نمایش «هپ» با اشاره به چگونگی دگردیسی در این نمایش از چالشهای گرفتن سالن و کارگردانی به عنوان یک زن گفت.
سیده زهرا موسوی، بازیگر و کارگردان جوان، با نمایش «زنبور» وارد تجربهای تازه و حرفهای در صحنه تئاتر ایران شده است. این اثر چهارمین حضور رسمی او در سالنهای حرفهای محسوب میشود، اما برای نخستینبار موسوی همزمان هدایت صحنه و ایفای نقش اصلی را بر عهده دارد.
در روزگاری که ناامیدی و بقا به شکلی عجیب در هم تنیده شدهاند، «دلقک» دیگر فقط یک کاراکتر خندهآور نیست؛ بلکه بدل میشود به آخرین پناه انسان پیش از فروپاشی. نمایشی که شادی ویسه آن را روی صحنه برده، دقیقاً از همین نقطه آغاز میشود؛ جایی میان امیدِ ازدسترفته و خندهای که برای زندهماندن ساخته میشود.
آثار دو بخش از هفتمین جشنواره تئاتر «شهر» از 28 آذر 1404، در سالن استاد انتظامی و محوطه ورودی خانه هنرمندان ایران روی صحنه میرود.
آریو راقبکیانی گفت: دغدغه اصلی نمایش «نامه اداری»، قدرت «نه گفتن» و جسارت مخالفت است؛ اینکه با نگاهی نقادانه و شکآمیز با پدیدههایی روبهرو شویم که وارد زندگیمان میشوند. نمایش میخواهد مخاطب در برابر هر امر تازهای، بدون پرسش و پذیرش کورکورانه تسلیم نشود.
نیما آقاخانی کارگردان نمایش «تا هیچ چیز عوض نشود» که تا روز جمعه در سالن استاد انتظامی خانه هنرمندان ایران روی صحنه است، گفت: به هیچ وجه در ساخت کارهایم این رویکرد را نداشتهام که بخواهم نیتی در انتقال پیامی داشته باشم، بلکه همواره سعی کردهام که ببینم چگونه میتوانم دغدغههای خودم را در کارم مسئله کنم و در ذهن مخاطب ایجاد پرسش کنم.
کارگاههای تعاملی «هنر اتفاق» در سالن استاد انتظامی خانه هنرمندان ایران برگزار میشود.
حسین سلمانپور از شکلگیری نمایش «تاریخ درگیر شایعات ما» در زابل، چالشهای تولید و امید به اتحاد نسل جوان میگوید.
نازنین سالاریفر کارگردان نمایش «خط چشم» گفت: نمادهایی در طول کل اجرا وجود دارند که مخاطب را به فکر فرو میبرند و در عین حال هر مخاطب میتواند برداشت شخصی خودش را نسبت به آن داشته باشد. در نهایت چه در متن و چه در شیوه اجرایی نمایش، نمادها وجود دارند و قابل تأمل هستند.
آروین شاهحسینی، کارگردان تئاتر، نمایش «کلوزآپ» را حاصل تجربهای طولانی، شخصی و پرچالش میداند؛ نمایشی ۱۵۵ دقیقهای که بدون موسیقی، طراحی دکور و نورپردازی ویژه، تنها بر حضور یک کاراکتر روی صحنه استوار است.